《采莲曲》学案

预习

【自学指导】

１，展开想象，感知诗歌的画面美和诗歌人物的形象美，了解诗文大意。 ２，学习诗歌情景交融的写作手法，联系自己的生活体验，把握诗歌的抒情意境美。

３，感受人与自然的和谐、恬静之美，理解诗人在种种意向之中蕴涵的情感。 【原文欣赏】 小船啊轻飘， 杨柳呀风里颠摇， 荷叶呀翠盖， 荷花呀人样妖娆。 日落，微波， 金线闪动过小河， 左行，右撑， 莲舟上扬起歌声。 菡萏呀半开， 蜂蝶呀不许轻来， 绿水呀相拌， 清净呀不染尘埃。 溪间，采莲，

水珠滑走过荷钱。 拍紧，拍轻， 浆声应答着歌声。 藕心呀丝长， 羞涩呀水底深藏， 不见呀蚕茧， 丝多呀蛹在中央？ 溪头，采藕， 女郎要采又犹疑。 波沉，波生， 波上抑扬着歌声。 莲蓬呀子多， 两岸呀柳树婆娑， 喜鹊呀喧噪， 榴花呀落上新罗。 溪中，采莲， 耳鬓边晕着微红。 风定，风生， 风飓荡漾着歌声。 升了呀月钩， 明了呀织女牵牛；

薄雾呀拂水， 凉风呀飘去莲舟。 花芳，衣香， 消融入一片苍茫； 时静，时闻， 虚空里袅着歌音。 【作者介绍】

朱湘（1904－1933），现代诗人，字子沅，安徽太湖县人，出生于湖南省沅陵县。自幼天资聪颖，6岁开始读书，7岁学作文。受《新青年》影响，赞同新文化运动。1920年入清华大学，参加清华文学社活动。1922年开始在《小说月报》上发表新诗，并加入文学研究会。此后专心于诗歌创作和翻译。朱湘是二十年代清华园的四个学生诗人之一，与饶孟侃（字子离）、孙大雨（字子潜）和杨世恩（字子惠）并称为“清华四子”，后来与其他三子成为了中国现代诗坛上的重要诗人。在校期间，他的艺术天分已经崭露出来，当时就是清华校园的文学名人。1927年9月赴美国留学，民族歧视激发了他的民族自尊心和爱国热情。为家庭生活计，学业未完便回国，应聘到安徽大学任英国文学系主任。1932年夏天去职，飘泊辗转于北平、上海、长沙等地，以写诗卖文为生。终因生活窘困，愤懑失望，1933年12月5日晨在上海开往南京的船上投江自杀。据目击者说，自杀前还朗诵过德国诗人海涅的诗。朱湘死后被鲁迅称之为“中国的济慈”。罗念生说：“英国的济慈是不死的，中国的济慈也是不死的。” 【正音正字】

菡萏hàndàn 婆娑pósuō 飔sī 【课文简析】

《采莲曲》这首诗，奠定了朱湘在我国诗坛上的地位，正如着名诗人沈从文所指出的那样：“以一个东方民族的感情，对自然所感到的音乐与图画意味，由文字结合，成为一首诗，这文字，也是采取自己一个民族文学中所遗留的文字，用东方的声音，唱东方的歌曲，使诗歌从歌曲意义中显出完美，《采莲曲》在中国新诗发展中，也是非常有意义的。”朱湘以此诗为中国新诗的民族化作出了可贵的贡献，它充分地证明了这么一个真理：越是民族的，就越是世界的。《采莲曲》赞美的是甜蜜的情爱。情爱属于人性中美的范畴，诗人的这首诗回响着对美的呼唤的声音，朱湘以自己的真情真意在呼唤着人性中最美好东西的复归，用以反衬贪鄙丑恶对人性的异化。

“小船呀轻飘，杨柳呀风里颠摇；荷叶呀翠盖，荷花呀人样娇娆……”这优美的旋律和清新的语句，多么逼真的描写，多么丰富的想象。人们常喜欢把人比作荷花，诗人却把荷花比作人，究竟是荷花比人艳，还是人比荷花美？ “菡萏呀半开，蜂蝶呀不许轻来，绿水呀相伴，清静呀不染尘埃……”这正是对莲的传神入画的工笔描绘。古往今来，文人墨客们对于莲的赞誉不胜枚举，但在，除了周敦颐的《爱莲说》之外，还有比朱湘的《采莲曲》更优美更形象的吗？如果说《爱莲说》是对莲的“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的高贵品质的正面刻画，那么《采莲曲》则是对莲楚楚动人、圣洁无私的侧面烘托。

“藕心呀丝长，羞涩呀水底深藏：不见呀蚕茧，丝多呀蛹裹中央……”诗人用含蓄细腻的笔触，将采莲女萌生的爱情淋漓尽致地展现出来，尤其那一波三涌的“呀”又好似撩动心弦的巧手，让人禁不住要向心中的情人坦露心扉，可话到嘴边又觉无法说出口，只有默默地将它埋藏在心中。

暮色将至，当采莲女就要离去时，诗人又写道：“升了呀月钩，明了呀织女牵牛；薄雾呀拂水，凉风呀飘去莲舟……”小船飘逝，湖面又恢复了往日的宁静，只留下几缕时隐时现的歌声，更让人意犹未尽，回味无穷。

此外，整首诗用韵十分讲究，一组诗一个韵脚，增加了诗的节奏感，造成了起伏跌宕的效果。同时，诗的行式、句式有形式美，句与句之间除了退两格自立

的二字一行外，彼此间都不是由同一格式展开，而是隔行后退一格起行，使全诗给人一种结构美、建筑美。所有这些无疑对构成全诗的韵律起着不可忽视的作用。 欣赏朱湘的《采莲曲》，就如同欣赏一首流畅、舒朗的音乐，又恰似欣赏一幅亲切宜人的画卷，让人倍感赏心悦目，美不胜收。 【课文赏析】

《采莲曲》体现了诗人对诗对人生的全面追求。

现实的不容，使朱湘转而塑造理想的生活。采莲本身就是一种超脱的境界，轻松、洒脱，远离城市的喧嚣。《采莲曲》很自然地写了优美别致的自然环境：微风拂柳，荷叶映翠，夕阳西下，金波粼粼……“荷花呀人样妖娆”，以荷花喻人，使人自然而然的想到采莲女，想到采莲女的劳动，想到采莲女的爱情。妖娆的荷花一般的人与人一般妖娆的荷花呼应，采莲女的娇羞和天上人间的美景叠影，典雅清纯的东方少女和幽远雅致的乐声歌声交融，花香伴着衣香，浆声和着歌声，构成了一幅平和、宁静、安详的图画，创造出一种闪光欲滴的奇丽境界。这境界就是朱湘的心声——他向往着采莲女的“不谙世事”和“与世无争”。

《采莲曲》字句的排列也体现着诗人向往超凡脱俗的人生追求。各节间均是隔行退后一字起行，中间夹进退后二格自立的二字行。句式的错落和两字一行的夹用，使读者从直观上就领略到《采莲曲》恰如少女的眼珠一样纯净无邪，不为世俗污染。而最阴柔的建筑又配上最流畅、最疏朗的音韵，更是《采莲曲》倍添风致。

复习

【思维训练】

１，分别概括五节的内容。

（ ①摇舟进荷池 ②溪间采荷花 ③溪头采莲藕 ④溪中采莲蓬 ⑤摇舟回家去 ）

２，第一节，诗人把什么比作“杨柳”？二者有什么共同点？

（ 诗人把采莲女比作“杨柳”。

采莲女摇船的婀娜姿态与杨柳随风飘荡的动作很相似。 ） ３，“羞涩呀水底深藏”使用了什么修辞手法？这样写有什么好处？

（ 拟人。 既写出莲藕的可爱，又是采莲女纯美的写照，以莲衬人。 ） ４，每一节的最后都有“歌声”，这样反复有什么作用？

（ 表达了采莲女喜悦的心情，每一节的歌声与景物交融，营造出诗歌的意境美。 ）

５，从本诗，你看到哪些美的画面？听到了什么声音？嗅到了什么味道？感受到什么？

（ 看到了：美丽的农家采莲少女划着一叶轻舟，在溪水中采莲；莲叶碧绿田田，荷花鲜红妖娆，微波荡漾，杨柳摇摆，蜂蝶飞舞……； 听到了浆声应答着歌声，风声和着浪声； 嗅到了花香和衣香；

感受到采莲女在时时思念着自己的心上人。 ）

６，这首诗歌的画面不仅有色、有声，而且有味、有情，它就像一幅精致优美的水彩画。在这幅迷人的水彩画上，有景有人，你认为谁最美？ （ 采莲女。 ）

７，诗歌描绘了采莲少女，她的美无处不在。你感受到了吗？请你说说她美在何处？

（ 美在外貌：荷花般妖娆； 美在劳动的情态：轻盈、欢快 美在采莲的歌声：婉转悠扬

美在采莲过程的情感：羞涩、甜蜜、喜悦…… ）

８，读完这首诗,为什么我们眼中的采莲少女如此纯美，你明白是什么原因吗？作者主要通过什么艺术手法把人物形象完美精致地呈现出来？

（ 情景交融的艺术手法：以迷人的景色来衬托采莲少女的形象美，体现了诗歌的意境美。 ）

９，这首诗歌把纯美的采莲少女与优美的景色交织在一起，构成了奇丽的境界，这种景象仿佛只在天上才有，那么作者在诗歌中描绘这样的景象目的是什么呢？ （ 寄托了作者对宁静、详和理想生活的向往和追求。 ） 10，这首《采莲曲》创造了一种什么意境？对此你有什么评价？

（ 落日把荷池染红，晚风把岸边的金柳拂醉，一叶小舟伴着歌声，穿越碧绿的莲叶，美丽的女子采撷莲子，最后消融于苍茫的夜色之中……这就是朱湘《采莲曲》创造的意境。

《采莲曲》创造的意境，只是朱湘一种虚幻的理想生活，根本不可能实现。《采莲曲》的格调欢快，恬然。所以说，《采莲曲》是诗人向往平和宁静生活、逃避冷酷人生的真情流露，是诗人“芳香的梦”的温暖归宿。当时，时代正呼喊“剽悍，热烈”，“狂飙突进”，然而朱湘却表现出“忧郁、病弱、颓废”的倾向。明显地，欢乐不足，感伤有余。?） 【拓展学习】

《雨景》，写于一九二四年十一月二十二日。诗人在诗中，通过雨打芭蕉的“声音”，雾般轻柔的“雨丝”，灰色透明的“雷雨”，一声清脆的“鸟啼”，这些新鲜的意象和微妙的感受，表现了诗人对美的追求和期待，它给予读者的是充满着韵色与恣态的一片霞一团花的美的享受。 《雨景》 我心爱的雨景也多着呀： 春夜梦回时窗前的淅沥；

急雨点打上蕉叶的声音； 雾一般拂着人脸的雨丝； 从电光中泼下来的雷雨—— 但将雨时的天我最爱了。 它虽然是灰色的却透明； 它蕴着一种无声的期待。 并且从云气中，不知哪里， 飘来一声清脆的鸟啼。???