黄河绝恋观后感
【篇一】
真实是新闻的生命，这已是人所共知的常识。你所报道的东西是假的、编造的，受众便会有被欺骗、遭愚弄的感觉，对你嗤之以鼻，甚至怀疑你的人品。对影视作品而言，也存在同样的道理。只不过与新闻作品不同的是，影视作品属于艺术范畴，可以创作、虚构，它的真实性表现在必须符合生活的逻辑，说直了，就是横竖要让人觉得可信。一部电影、一部电视剧，故事编得再好，画面拍摄得再精彩，一旦让人觉是它是假的、不可能的，你让观众，尤其是今天变得越来越挑剔的观众们怎么喜欢得起来呢?
固然，影视作品的真实性说起来要比新闻复杂得多，多就多在要从“虚假”中演绎出“真实”来。它包括故事情节的“真实”，人物性格发展变化的“真实”，场景的“真实”，等等。其中，只要某个方面让人感到失真，就会动摇整部作品的真实性。就好比一部车子，人们发现外国车就是好，它的“好”来自车子的每个部件都是出色的、过关的。国产车总体上也不错，往往就是扶手啦、挡光板啦、喷漆啦等一些部件不行从而影响了整车的质量与形象。
愚以为，影视界大腕冯小宁奉献给观众的《黄河绝恋》就存在这样致命的缺陷，那就是由于影片中的场景“失真”，就有可能导致人们对整部影片的真实性产生疑问。《黄河绝恋》的成功，对于中国电影突破性的贡献，已得到评论家们和观众的充分肯定和褒扬，这里不再赘述。单说该片中的这种场景“失真”，正是眼下一些影视剧作中存在的尚未引起编导们重视的通病。当然，这里说的失真，不是指某个具体、单独的画面场景的不真实，而是指叙述故事时，对于一些重要的、关键的故事情节，空间(场景)的转换与时间的要求或允许发生矛盾而造成失实。换句话说，在某段时间内还不可能发生的场景转换，编导们却让它发生了，不可能出现的画面，编导们让它出现了。另一种失真表现为，场景的转换全然违背了人们熟知的自然或地理知识，缺乏画面场景之间内在逻辑联系，让人们观赏时感到影片不真实。
就看看《黄河绝恋》。从中国东北地区的某海面到黄土高原的某座土山山顶，中间跨越几个省区，一架二战时期的且负了重伤的飞机还能一次性飞那么远吗?遗憾的是不可能的事编导却让它发生了。因而影片一开始，从海面激战到黄土高原山顶极险着陆的不真实的场景转换已定注。
我们大胆地替编导设想一下，影片中不是有日本飞机突然飞来炸死中国小男孩一节吗?假如主人公欧文的飞机不是在海面上被日军军舰的炮火击中，而是改为在与前来追击的日本飞机的空战中——为不使观众对欧文的高超飞行技艺和英勇精神产生信心动摇，甚至可以设想是两架或三架日军飞机同时追击欧文——在黄土高原 Jl空不幸被日机击中而迫降，不就让人感到顺理成章而又可信了吗。
说到这儿，让我想起了《黄河绝恋》的姊妹篇《红河谷》，似乎有着同样致命的缺憾。同样是在影片一开始，主人公之一的雪儿被族人们用来祭神时获救，场景选在举世闻名的、作为西北风光典型代表的黄河壶口瀑布，给人留下的印象实在深刻。然而紧接下来主人公一行被追杀，直至砍断浮桥绳索，坠人湍急的河流中，片中给人们展示的是丛林、浮桥，一派典型的南国风光。从黄土高原到南国，少说也得“逃”上十天半月吧，怎么一会儿就到了呢?还有，熟悉中国地理的人都知道，中国的河流中，大约没有哪一条是能够把人倒流到青藏高原的雪山脚下的，影片中的雪儿却莫名其妙地被“做到”了。总之，在这一段关键性的故事中，场景转换给人造成的印象就是主人公雪儿在著名的黄河壶口瀑布处被救，紧接着就在南方某地的山谷中坠入激流，旋又被河水倒流着流到了藏区某座雪山脚下的湖边，而这一切的发生仅在最多不到半天的时间内。这可能吗?影片接下来的故事演绎就使观众感到是在强行编造而索然无味了。
也许你会说，你老兄是否太过于吹毛求疵了，难道观众都那么了解地理知识么?然而编导们须知，今天的观众已今非昔比，早已不是只有《沙家滨》、《红灯记》，文化生活极度贫乏的时代了。他们的整体知识层次，观赏水平就像他们的消费水平一样达到了能够也有条件对商品从容货比三家，精挑细选，择优弃劣的境地。更何况，一则电影、电视、阅读、上网，越来越丰富多彩的文娱样式为他们提供了越来越多的选择余地;二来他们的知识、信息来源同样地变得极为宽广了，中央电视台不就天天在播放着壶口瀑布的画面吗?编导们是精神产品的生产者，不懂得消费者的心态、消费水平和消费需求，又怎么产出他们接受、喜爱的作品来?因之，今天的影视人在选择那些经典的、广为人们所熟知的场景人影时，须要格外慎重，切勿因一“场”、一“景”的不到位而降低了作品的整体质量。
【篇二】
一件艺术作品，能让人感动己然是一件很好的作品。而《黄河绝恋》则给予一种较之于感动更深一层次上的心灵触击，我把这称为一种震撼。
当我坐在宽大的银幕前，用眼睛开始去审视这部片子的时候，我是带着挑剔的眼光的，但从一开始我便感受到作者在艺术上带给我感官的震撼。从宁静的渤海中的激烈空舰对战到古老安详的长城上的艰苦跋涉，或是太行山脉中悬崖绝壁上如芥籽般的人影，一切场景都显得宏大，气势磅礴，将我的双眼、我的双耳紧紧地吸引在了这片广阔的天地里。那份来自于宏大的美带来的享受与震撼透过每个细胞将信息带到了心灵深处。
故事在发展，作者将镜头对准了一批人，这是一群生活于这片美丽土地的人。无论是安洁、黑子，或是寨主、三炮，每个人都带着这片土地特有的气质，纯真、朴实、刚毅或是在死亡面前的无畏，这是属于我们民族的本源的气质，民族的伟大，源自于每个个体的伟大，而生活于这个民族中的个体，就会自然而然地被这种伟大所感染，而有了对这份优秀气质的继承光大。因此我受到了来源于民族伟大气质的感染，体会到了民族情感带来的震撼。
而当我和作者一起走到影片的高潮，就无法避免地触及到了主人公的死亡。主人公太美了!安洁在黄河边的最后记忆，一张充满着生命力的笑脸和民族生命力的象征——黄河的结合，将作者对于生命之美的阐释推向银幕之前，而我的整个身体则不自觉的融人那一片生命之中。那时我才真正找到震撼的来源。无论是古老安详的长城，高高的大行山脉，或是生活于在黄河边的寨主三炮们，景物古老的存在的千年与他们生命最后的爆发，一种漫长与一种短暂都只是为了这份生命之美的阐释，只是为了安洁伸向天空的双手与美丽的最后的笑容。
故事走到结尾，作者依旧将一种生命的力量注入在银幕上的每一块色彩，每一份光影。安洁的生命消失在黄河中，而男主角欧文则背负着稚童花花渡过了这生命之河。他背着一份希望走向西边壮美的夕阳。红色的屏幕预示着希望与生命的活力。作者试图将一切的感情注入每一个坐在银幕前的人，将生命的热望带给每一个观众。当我回味影片时，却没有了对于细节的记忆，所剩只是作者深留在我心中的这份源自于生命的震撼。
这部影片会受青年观众欢迎
已经习惯了硝烟纷飞的战争巨片的我，实在没有想到，战争还可以用这样的方式来表现。一向都不激动的我，这一次激动了;一向都没被震憾的我，这一次被震憾了;一向都不感伤的我，这一次感伤不已。这一次，都因为一部优秀的影片——《黄河绝恋》。
一部成本只有四百多万的影片能拍出如此宠大的场面，确实让我惊讶不已。听说冯小宁导演是用做模型的办法省下成本，而丝毫不影响这种大气势。场面宏伟壮大，是此片的第一特点。从一开始的海空搏斗，长城的风景，太行山区的壮丽风光，景色、风光都非常优美，震憾人心。说实话，看见这样美丽的河山，民族的自豪感自然而然的产生了。为什么这么说呢?因为美丽山河，岂容侵略者蹂躏!所以中华儿女誓死战斗，一定要把侵略者赶出国土。
但若只局限于场面的宏大，那么《黄河绝恋》也不过是一部普通的影片。它更成功的地方在于它对人性中“大感情”的细致表现。这种“爱”的感情贯穿全戏。我感觉在心中找到了一种共鸣，这种人性中感人肺腑的东西深深撞击了我的心灵，例如在村庄中发现日军屠杀惨状，那粘稠的血浆，那婴儿被碾碎的场景，到八路军战士为救外国飞行员英勇牺牲，我的眼睛就有点控制不住了。但想到男孩子流泪总不是太好意思，所以才控制住了。但到最后女主角切断绳索之时，我的防线彻底崩溃了，只能任由眼泪流下。
这部影片对我的冲击力很大，它从战争中的一个小侧面表达中国人民誓死与侵略者抗争的民族精神，全片笼罩着爱的情绪。这种把人性融人战争的影片风格，确实值得我们学习，我想这部影片受观众欢迎是不容置疑的，尤其是青年人的欢迎。